「Blessed Mother」血肉果汁機及 MV 團隊幕後訪談
《暗黑破壞神》與金曲獎樂團「血肉果汁機」所合作的全新單曲,MV 已於 3 月 17 日正式發表,單曲也於 3 月 21 上架串流音樂平台。
我們這次特別邀請到了血肉果汁機的主唱 GIGO 、吉他手阿霖,以及本次 MV 的導演 Tomas 來做幕後花絮訪談,要來跟各位玩家分享這首單曲以及 MV 創作的幕後花絮。
請介紹一下自己
血肉果汁機:
血肉果汁機,2006 年創團,音樂風格以 Deathcore 和 Hardcore 為主,擅長將電子與傳統五聲音階等元素巧妙融合在重金屬音樂之中。
曾參與過許多國際大型音樂祭演出,包括:香港 Clockenflap、日本 Summer Sonic Festival、Loud Park Festival 、和印尼最大型金屬音樂祭Hammersonic Festival...等。
2021 推出第三張全新專輯《GOLDEN 太子 BRO》,該年以此作品一舉獲得第 12 屆金音獎最佳現場演出、最佳樂團、最佳專輯獎三項大獎,隔年更榮獲第 33 屆金曲獎最佳樂團肯定。
無論作品和現場演出,血肉果汁機皆帶領台灣金屬樂團創造更多元且意象不到的亮眼呈現,近期演唱會門票更是場場秒殺。
Tomas:
大家好我叫林士鈞 Tomas Lin,我是春沐國際的導演,也是這次血肉與《暗黑破壞神》合作單曲的 MV 導演,我帶領的春沐國際團隊與血肉合作多次,像是「執政官入侵」、「我是一隻瘋狗」、「感謝勞力」、以及「Modern Siren」的 MV,其中「我是一隻瘋狗」入圍了去年金曲獎最佳 MV,與 「Modern Siren」都斬獲了不少國外獎項。
請介紹一下自己玩暗黑破壞神的經歷及趣聞:
GIGO :
基本上玩暗黑,我都在刷裝沒有在打劇情,當一開始拿到武器我心中的澎湃讓我深深著迷。所以我就一直瘋狂刷裝,想要刷到遊戲裡跟你說的那些神裝,看能否湊到,打出很棒的 combo。
有趣的點是我一開始選死靈法師都是遠距離攻擊想說滿輕鬆的,這遊戲不難嘛。後來想想不然玩玩看野蠻人,馬上被小怪圍毆到死,網路爬文才發現野蠻人前期很廢,能力不高又是近距離攻擊,很容易被圍毆,所以我就還是換回死靈輕鬆玩。我去打 boss 的時候有時候能力不足又想跳級,常常被秒殺。
阿霖:
我是從國中開始玩,那時候在網咖接觸到 2 代,我同學跟我說這個遊戲血腥程度爆表,玩下去才是真男人,所以我接觸了暗黑,然後到了 3 代到前陣子的 2 代重製版一路玩爆,我記得有一次我因為打暗黑 3 打到日夜不分導致女友非常不愉快,所以我假裝去睡覺,(前情提要:因為我那陣子為了打暗黑我都不睡覺)趁她出去買早餐的時候沒有開燈然後將聲音關掉,偷偷想說刷一下就好,結果才剛進入秘境我就聽到開門的聲音,她突然返回家裡,在這尷尬的氣氛中,我做了一個決定,我選擇繼續打下去,暗黑給我了勇氣!
Tomas:
最早接觸暗黑破壞神是 2000 年的二代,那時候就被他黑暗沉鬱的風格深深吸引,不過那時候年紀輕就是自己玩,一直打怪刷裝,多年之後三代出了,有資深玩家朋友帶著玩,才更能體會其中的醍醐味。
而經由這次合作的契機,深入地去做功課,又更了解暗黑破壞神的世界觀與劇情。
創作這首歌曲最一開始的想法是什麼
GIGO:
這首歌的故事線光是方向就跟台灣暴雪開了兩次會,後來確定要以三聖會角度出發,讓我覺得非常新鮮。為了寫暗黑三聖會,我也上網做足了功課、看完了幾乎可以看的故事介紹,比學生時期讀書還認真!
因為從三聖會出發,原本遊戲裡的惡魔變成了偉大的神,召喚惡魔媽媽莉莉絲也變成了非常感動且神聖,心中堅信莉莉絲可以解救這一切,光是這樣以另一個立場來寫這首歌就覺得非常有趣。
以歌詞的角度來看副歌,請各位玩家再次拿起手上的武器但不再是去打惡魔,這次是要去對抗英雄!
阿霖:
對大部分的人來說邪惡終究是會輸給正義,但是正當我們破壞掉他們的信仰時,也許我們也一樣是邪惡的一方,在我們面前,魔王們都是無惡不赦需要消滅的對象,但是對於惡魔大軍們,這是他們希望的力量泉源,沒有什麼對與錯,如果要說真正的正義,就是沒有慾望的世界,共存才是合理但也是無法娛樂大家的無聊正義,這就是我當初我想以這個角度去寫的原因,如同音樂市場,重金屬普遍被人嫌棄,感到不悅,但是重金屬終究還是救贖了那些可能被拋棄的對象,給予他們希望,就算他們披著長髮,被人眼神打量,但他們卻是最真誠的人們。
請和大家介紹一下本次 MV 的風格和創作理念
Tomas:
這支MV我們運用了具有繪畫質感的動畫結合實拍樂團演出的手法,並以塗鴉動畫作為轉場,目的都是希望讓這支 MV 在視覺上能夠有獨特性與衝擊力。
而敘事方面,在多次討論之後,這次的企劃主軸,血肉果汁機以”說書人”的身分加入暗黑破壞神的世界觀,在不知名的時空中,以遊戲中”三聖會”的視角,講一個關於暗黑破壞神的故事,這跟一般遊戲或電影傳統上以主角的觀點出發有很大的不同。
整體視覺風格上,樂團的部分,在一開始我們就決定以低彩度或是黑白風格為基調,這樣能與高彩度的動畫部分有所區隔,這種視覺上的反差,也暗示血肉這個”說書人”與動畫的暗黑故事是處在不同的時間與空間,血肉在講一個故事,而不是在故事裡。
而最後,我們選擇使用黑白色調,並強化黑白階調層次的豐富性和細節,讓樂團部分在視覺感受上,反而有不輸彩色影片的飽滿度以及視覺集中性,搭配霓虹塗鴉轉場,便能與高彩度的動畫部分無縫銜接,維持全片的平衡性。
這次 MV 的製作和以往血肉 MV 製作最大的不同在哪裡?
Tomas:
之前我們與血肉的合作,除了感謝勞力使用了血肉的演唱會現場錄影之外,大多是以全動畫的形式去講一個故事,而這次的合作我們主動提出,希望能有實拍樂團演出的部分。
血肉的魅力有很大部分是他們非常有渲染力的現場演出,在我們的想像中能把這個面向融入 MV, 一定能夠讓這支 MV 更有衝擊性。
在實拍樂團的提議得到認可之後,難題反而回到我們自己身上 : 如何把講述暗黑破壞神故事的動畫部分跟實拍的樂團表演能夠完美融合,畢竟講好一個故事,才是這隻 MV 的重點。
就像前面提到的,血肉果汁機以”說書人”的身分加入暗黑破壞神這個世界觀,讓這個 MV 的敘事能夠得到合理性。
在敘事的問題解決之後,接下來就是用各種方式去講好這個故事,像是:為血肉果汁機設定符合暗黑破壞神風格的全新造型(GIGO的頭除外),運用剪輯手法、分鏡安排的暗示與表演動作設計、塗鴉效果轉場等等,去彌補動畫與樂團實拍之間的鴻溝。
創作的途中遇到最大的困難是哪部分
GIGO:
最大的困難就是暗黑太多遊戲專業的名詞,比如聖休亞瑞,還有歌詞開頭寫到的三位神…等,這讓我苦思了很久,後來想到解決方法就是專業名詞一樣寫英文,故事劇情再使用台語來詮釋,而用台語詮釋又得非常小心,怕寫一個台語劇情人家也看不懂,還好野蠻人跟死靈法師在台語上可以輕鬆發音,不至於聽起來很彆扭。
然後第二個困難是副歌,必須寫的熱血又洗腦,讓大家聽了都想刷裝殺惡魔的感覺。好在阿霖在編完曲後也哼了一些他覺得不錯的曲,我那時一聽副歌他哼的覺得滿洗腦的,然後就開始想歌詞。寫進英文歌詞後剛剛好每個音節都很合,唱起來又鏗鏘有力,想想實在是太幸運了。
阿霖:
一開始得知可以製作到暗黑的歌曲時,我其實非常的緊張,因為我從國中開始接觸到現在,我又是喜歡音樂的人,特別會去鑽研每款遊戲的音樂和內容。
加上我過去許多歌曲的創作靈感多半是來自於遊戲的音樂或是音效啟發,所以我也擔心我是否可以創造出我心目中最理想的遊戲歌曲,因為沈迷過,所以更加覺得自己的創作是否配的上暗黑破壞神這個名字。
Tomas:
創作初期最困難的點,在於暗黑破壞神有這麼悠久的歷史與大量的文本設定,加上原本就有非常強大的美術風格,對我們來說不管是情節設計或是美學觀點上都有蠻大的壓力。
但是後來我們認為與其直接採用遊戲內的素材或是照搬原廠的美術風格,最後這支 MV 會變成坊間到處都看的到的遊戲廣告。
因此我們決定以暗黑破壞神的設定為原點,但是用我們自己的審美觀,在不破壞原作特色的前題下來呈現,這就是為什麼我們會為了短短幾秒鐘的畫面去重製多個暗黑破壞神的經典角色,來符合我們在美術視覺上的想像。
最後的成果我們覺得滿意,一方面保留了暗黑破壞神的黑暗特色,一方面我們也能在創作上有所發揮。
第二次跟遊戲合作創作單曲,有什麼感想嗎?
血肉果汁機:
跟不同風格的產業合作,讓血肉在音樂創作上蹦出了不少新滋味。我們一直在突破在實驗新的血肉味,而又不能少了案子原本就有的故事線,這對我們來說是非常有挑戰性且又很值得一試的。
而這次與暴雪合作《暗黑破壞神IV》的就很具挑戰性,這是洽談整整兩年的案子,整個過程也能感受到遊戲方對於合作作品的重視,光歌詞的走向就開了多次會議,詞和曲都需要搭配遊戲的故事和世界觀,種種的條件下血肉一樣創作的出一首不失血肉味的刷寶歌。
無論是音樂到MV,各種精雕細琢為的就是要做出最好的合作作品,加上這一次還有與我們合作多次的超強動畫團隊 - 春沐國際,讓整個影像作品水準更加提升!
這次的 MV 動畫風格對血肉來說算是一次新的嘗試嗎
Tomas:
以往我們的作品都是以從無到有的方式去發想創作,這次的合作透過暗黑破壞神這個經典,我們作了多方嘗試,希望能夠在既有的框架內殺出一條我們的血路!
感謝所有玩家以及歌迷對於本次合作的支持與鼓勵,請各位期待未來在現場看到血肉果汁機充滿爆發力及張力的表演。除此之外,也許哪天你在聖休亞瑞抵擋惡魔大軍的入侵,口中哼著 Blessed Mother,在你旁邊的戰友也許就是團員或是導演呢!